أميـرة الأندلـس

عمرو حسين

Casa editrice: Rufoof

Sinossi

تدور أحداث مسرحية "أميرة الأندلس" في زمنٍ أُعلن فيه سقوط الدولة الأموية في الأندلس، أي في زمن ملوك الطوائف في الأندلس، وذلك في عام 422 هجرية، فأصاب الدولة تشتت وتفتت، مما دعا كل أميرٍ من أمرائها القيام ببناء دويلات منفصلة وصغيرة، والبدء بتأسيس أسرةٍ حاكمةٍ خاصةٍ فيه، تتكون من أهله المقربين، وحين كتب أحمد شوقي هذه المسرحية، جعل مسرح الأحداث في نهايات القرن الخامس عشر من الهجرة، أي أنه اختار الوقت الذي انتهى فيه زمن ملوك الطوائف، وقد احتدم الصراع في المسرحية بين أطرافٍ عديدة، بينهم ألفونس ملك الفرنجة، ويوسف بن تاشفين ملك المرابطين في المغرب، وأخيه المعتمد بن عبّاد، حيث اختار أحمد شوقي المعتمد بن عباد وبثينة بنت المعتمد ليكونا البطلين في هذه الرواية، ويتضح في هذه الرواية الحال الذي وصل إليه ملوك ذلك الزمان، وكيف أنهم كانوا يعيشون حياةً ملؤها الترف والبذخ، وكيف أن الفساد انتشر في أوصال مملكتهم، وكيف ان الدسائس والمكائد انتشرت بينهم، فكان منهم المرتشي والراشي، والمخلوع والمقتول، مما أثر في حياة الرعية تأثيراً سلبياً.

Disponibile da: 01/01/2017.

Lunghezza di stampa: 100 pagine.

Arte, musica e cinema

Altri libri che potrebbero interessarti

اروع الحكايات - ميكي وميمي

Disney

تعالَ واحتفلْ معنا بعالم ديزني الرائع مع َ ميكي وميمي وباقي أعضاء الفريق. تعالَ لتخيِّمَ معنا تحتَ النجومِ معَ ميكي، وزرْ مهرجانَ البلدة معَ بطوط، واذهبْ في مهمة بحث مع ميمي، وهيَّا لنلعب بالطائرة الورقية مع بندق؛ تعالوا لتشهدوا المزيدَ منَ المغامراتِ!
منَ المؤكدِ أنَّ هذه المجموعةَ الجديدةَ منَ القصصِ الرائعةِ والتي تتكونُ من ثمانيَ عشرةَ قصةً سترسِمُ الضحكةَ على وجهِكَ لساعاتٍ وساعاتٍ!

Mostra libro

المسرح النثري

فاطمة طلال

حتى منتصف القرن التاسع عشر لم تكن الثقافة العربية تعرف فن المسرح الذي كان سائداً في أوروبا التي توارثتْه من مسرح الأساطير الوثنية في زمن الحضارة اليونانية القديمة، ثم المسرح الديني في العهود المسيحية، وجرى عليه الكثير من التطور خلال عصور النهضة والتنوير الأوروبية حتى أصبح فناً شديد النضج، بينما واجه المسرح العربي الوليد العديد من المشكلات والصعوبات التي أبطأت من مسيرته وتبلوره كفن مستقل؛ فقد اعتبره البعض دخيلاً على الثقافة العربية وبدعة غربية تستهدف القيم والأخلاق الشرقية، كذلك واجه "المسرح النثري" منافسة قوية من "المسرح الغنائي" الذي مال إليه الجمهور بشدة في البداية، وإرضاء لهذا الجمهور كثيراً ما كانت لغة المسرحيات المقدمة عامية ركيكة يغلب عليها الابتذال.

Mostra libro

الشاردة

سميرة كلوش

مسرحية للأديب البريطاني جون جالسورذي الحاصل على جائزة نوبل للآداب عام 1932. تعبّر المسرحية عن الفترة التي تلت الثورة الصناعية في أوروبا حيث بداية تمرد المرأة على أوضاعها و ظهور رغبتها في إثبات ذاتها و كيانها مع تحطيم قيود العادات و التقاليد الجامدة التي تجعل المرء يفقد حريته أحيانا إلا أن ما حدث مع بطلة القصة مازال يحدث حتى اليوم مع العديد من النساء اللاتي يرغبن في تحطيم قيودهن فيكون التيار أقوى منهن و يواجهن الكثير من العوائق التي تقودهن إلى الفشل و الإنتحار. مقطع من المسرحية : " المنظر هو غرفة جلوس جميلة في أحد الادوار و يوجد بها بابان : أحدهما على الصالة و الآخر مغلق و تسدل عليه الستائر و ثم نافذة كبيرة لم تنح عنها الستائر و منها يرى الإنسان أبراج وستمنستر سوداء و شمس الصيف تدلف إلى المغيب و هناك بيانو كبير في أحد الأركان و يرى الخادم ( بينتر ) و هو رزين حليق الذقن و الشاربين بعد منضدتين لعبة البردج. تدخل من الباب المسدلة عليه الستائر ( بيرني ) الخادمة و هي فتاة من ذوات الوجوه المزدهرة التي لا ترى إلا في إنجلترا و تترك الباب مفتوحا و منه يلمح الانسان الحائط الأبيض ، بينتر يرفع عينيه إليها ، فتهز رأسها هزة تشعر بالإعراب عن القلق. بينتر : أين ذهبت ؟. بيرني : أظنّها تتمشى. بينتر : إنّها هي و سيدي لا يتفقان و ما أظن بها إلّا أنّها ستفر في يوم من الأيام ، سترين ،إني معجب بها ؛ فإّنها سيدة ، و يا لهؤلاء السيدات ! إنّها جلودهم أبداً و أفواههم ، يظلون ماضين حتى يقعوا من فرط الإعياء إذا راقهم ما هم فيه ، أمّا إذا لم يرقهم الأمر فلا شيء إذن إلا القلق و التململ كيف كانت حياتها هناك قبل أن تتزوجه ؟ "

Mostra libro

مذكرات نـجيب الريحاني

محمد الصوياني

نجيب الريحاني..ذاك الفنان العبقري،الذي لم يكن مجرد ممثل يكسب عيشه من مهنة التمثيل، بل كان فيلسوفا وفنانا، فنانا أصيلا عاش لفنه فقط، ولقي الاضطهاد والحرمان وشظف العيش في سبيل مثله العليا،التي عبر عنها بأسلوب شيق برزت حياته الحافلة التي كرسها للمسرح وحده، وبرزت صور الكفاح حية نابضة بالحياة.
كان حب التمثيل يجري في دمه، فكان كل ما يكسبه من وظيفته الحكومية ينفقه في إشباع هوايته، التي دفعته إلى هجر الوظيفة، مما أثار استياء أهله ، وعانى في سبيل تحقيق حلمه التشريد والجوع والحرمان، وكان من فرط حبه لفنه يلجأ إلى الوظيفة كلما أعيته الحيل، ليجمع بعض المال الذي يتيح له العودة إلى التمثيل .. لقد كافح الريحاني وجاهد حتى انتصر.
نضع بين أيديكم هذه الصفحات التي تكشف الكثير عن حياة هذا الفنان الساخر بكل ما فيها من ضحكات ودموع.

Mostra libro

رحلة الفيلم من الشاشة إلى المشاهد

محمد أحمد حسين

في ملحمته السردية لتاريخ صناعة الفيلم يفتح الناقد السينمائي روجر مانفل نافذة واسعة على العوالم المتداخلة لصناعة السينما، مانحًا القارئ مفاتيح لفهم تاريخها وتطورها. يبدأ السرد من نقطة الفيلم الصامت، تلك الصفحات الأولى التي كتبت عليها السينما نصوصها الأولى بلغة الصورة وحدها، موضحًا كيف أن هذه الأفلام كانت اللبنات الأساسية التي شُيدت عليها الأعمال الفنية اللاحقة.
ثم ينقلنا مانفل إلى العصر الثوري للفيلم الناطق، حيث تحولت السينما من فن صوري إلى فن ينطق بكل لغات العالم، مُحدثًا ثورة في طرائق الإنتاج وأساليب استقبال الجمهور لهذا الفن. ولا يغفل استعراض إنجازات رواد الصناعة الذين أثروا فيها وطوروها على مستوى العالم، من أمثال تشارلي تشابلن وألفريد هيتشكوك، مستعرضًا كيف ساهمت إبداعاتهم في نسج نسيج السينما العالمية.
هذا الكتاب يفتح بوابات الفهم لكيفية تطور السينما إلى لغة عابرة للقارات والثقافات، مؤثرة في النفوس ومشكلة للهويات. ويعد بمثابة دليل شامل يغوص في تأثيرات السينما العميقة على الجماهير، مستعرضًا كيف تتلاعب الأفلام بمشاعرنا وتعيد تشكيل تفكيرنا. بذلك، يقدم روجر مانفل مساهمة لا غنى عنها لكل من يرغب في استيعاب الأبعاد الفنية والنفسية لهذا الفن الساحر.

Mostra libro

هاملت

تسنيم إبراهيم

هي واحدة من أهم مسرحيات الكاتب الانجليزى ويليام شكسبير، كتبت في عام 1600 أو 1602 وهي من أكثر المسرحيات تمثيلاً وإنتاجاً وطباعة. هاملت هي أطول مسرحيات شكسبير وأحد أقوى المآسي ، وتعتبر الأكثر تأثيراً في الأدب الإنجليزي ، فهي من كلاسيكيات الأدب العالمي، وربما ترجع شهرتها إلي العبارة الشهيرة والسؤال الذي يناجي فيه هاملت نفسه قائلاً : أكون أو لا أكون. وقد استقاها شكسبير من حكاية بطولية رواها ساكسو غراماتيكوس. تتكلم المسرحية عن هاملت، أمير الدنمارك الذي يظهر له شبح أبيه الملك (اسمه هاملت أيضاً) في ليلة ويطلب منه الانتقام لمقتله، وينجح هاملت في نهاية الأمر بعد تصفية العائلة في سلسلة تراجيدية من الأحداث. ترجمت المسرحية إلي جميع لغات العالم وهناك ترجمات عديدة باللغة العربية. و قد قام محمد صبحي ببطولتها وإخراجها في بداية حياتة الفنية وحقق من خلالها نجاحاً باهراً كان السبب في أن يتم تدوين اسمة في الموسوعة البريطانية للمسرح. تختلف مسرحية هاملت عن باقي أعمال شكسبير بأنّه لا يوجد بها أي قصة فرعية فكلّ الأحداث ترتبط بشكل مباشر لرغبة هاملت في الانتقام. ويحوي هذا العمل أيضاً على أداة شكسبير المفضلة : مسرحية داخل مسرحية.

Mostra libro