Publisher: Parkstone International
La vie et l'œuvre de Chagall bénéficient d'une renommée internationale, faisant de lui un peintre reconnu. Tout au long de sa vie, cet artiste juif a imprégné ses toiles de passion et de poésie. Il a laissé des témoignages de sa touche personnelle à travers le monde, de la Metropolitan Opera House de New York, à l'Opéra Garnier de Paris.
Au cours de ce voyage, nous rencontrerons une variété et une diversité de points de vue sur les mille métamorphoses de la sexualité. Elles nous montrent que rien n’est plus naturel que le désir sexuel, et qu’en même temps, rien n’est moins naturel que les formes sous lesquelles ce désir s’exprime et cherche son assouvissement. Cet ouvrage est une invitation à un voyage qui vous ouvrira le regard sur une géographie du plaisir.Show book
El Greco (DomenikosTheotokopoulos) (Crète, 1541 – Tolède, 1614) « Le Grec » était un peintre d'icônes qui émigra à Venise en 1567. Là, il commença à mêler ses influences byzantines avec celles des maîtres de la Haute Renaissance italienne. Il étudia auprès de Titien et fut influencé par le Tintoret. Trois ans plus tard, il s'installa à Rome pour environ deux ans, puis se rendit à Madrid et, par la suite, établit sa résidence définitive à Tolède, où il mourut. Ce fut en Espagne qu'il manifesta un intérêt pour les sujets spécifiquement catholiques. Les corps étirés et les agencements de couleurs inhabituels devinrent ses traits distinctifs.Show book
Le style Art déco fut érigé sur les cendres d’un monde dévasté par la première guerre mondiale. S’oubliant dans le tourbillon du Jazz Age et de l’ivresse des années folles, la mince « Garçonne » reflète le style architectural de l’Art déco : aux sinusoïdes généreuses sont désormais préférées la simplicité et la sobriété de la droite androgyne... Architecture, peinture, mobilier et sculpture, analysés ici par l’auteur, revendiquent leur préférence pour les lignes incisives et arbitraires, les angles cassés et volontaires. Bien qu’éphémère, l’Art déco continue encore d’influencer le design contemporain.Show book
Le Douanier Rousseau (Henri Rousseau) (Laval, 1844 – Paris, 1910) Les galeries marchandes à Paris fleurissant, on créa en 1884, le Salon des Indépendants. Cette exposition sans jury fut organisée pour ceux qui étaient ou se considéraient professionnels - alors très nombreux -, mais qui ne pouvaient satisfaire les critères des salons officiels. C’est lors d’un des Salons des Indépendants qu’ Henri Rousseau créa la surprise. Rousseau occupait un poste à l’octroi de Paris, à Vanves. A ses moments libres, il peignait des toiles, tantôt sur la commande de ses voisins, tantôt en guise de paiement pour de la nourriture. Chaque année, de 1886 à sa mort en 1901, il exposa ses toiles au Salon des Indépendants. Là, il se présentait sans savoir-faire professionnel, mais avec le fier sentiment d’être peintre et d’avoir le droit de rivaliser avec n’importe quelle autorité. Rousseau est un des premiers de sa génération à s’être rendu compte de l’arrivée d’une nouvelle époque de liberté dans l’art, y compris celle de pouvoir accéder au rang de peintre, et ce, indépendamment de la manière de peindre et du niveau de formation artistique. Les œuvres du Douanier Rousseau aidèrent d’autres peintres, peut-être moins talentueux mais tout aussi originaux, à être remarqués et appréciés d’un public qui apprit à voir l’art d’une façon nouvelle. Avec lui, apparaît toute une série de découvertes. Désormais, qu’elles soient naïves ou primitives, les œuvres d’art étaient partout et il y aurait toujours un regard d’artiste pour les révéler.Show book
Livres de dessin pour enfants :Comment dessiner des plantes est un livre de peinture adapté aux enfants. Il convient le mieux aux enfants de 3 à 8 ans. Grâce à la décomposition étape par étape de la peinture, il est facile et agréable de comprendre les compétences de la ligne et de la combinaison de lignes de la peinture.Créativité et couleurLa couleur dans les yeux des enfants est très importante. Leur créativité est plus précieuse que la peinture elle-même.Les plantes n'ont pas une seule couleur. Quelle est la couleur de leurs yeux? Comment exprimer la couleur dans vos yeux? Ce livre leur racontera un monde différent de la peinture.Show book
Ce livre célèbre l'art et la culture vibrants et dynamiques de la République dominicaine. Cette riche tradition artistique se caractérise par ses couleurs vives, ses motifs audacieux et ses formes tourbillonnantes, qui reflètent l'esprit vif et l'héritage culturel diversifié de l'île. L'art dominicain s'inspire souvent de la beauté naturelle des paysages des Caraïbes, du folklore local et de la fusion des influences africaines, européennes et Taïnos.Show book
