Maison d'édition: Fondo de Cultura Económica
Las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer constituyen una de las obras fundamentales de la lírica española. Su concisión devela el encanto del romanticismo y el comienzo de la poesía moderna en nuestro idioma. Su lectura es imprescindible y, sin duda, un deleite para los enamorados.
La blanca espera del tren son los versos de la vida de un poeta desde su nacimiento en el desierto hasta su desaparición en el tiempo. Una vida que aparece desde una mirada inocente que descubre todo lo que rodea y, sobre todo, entiende que lo que le rodea es él mismo reflejado en los demás. Una poesía que cambia y evoluciona con el poeta, que refleja un mundo que le está observando y que forma parte de él.. Cada poema es un paso vital en un paisaje lleno de gente por descubrir porque, el poeta, es un nómada ávido de experiencias y personas. Un apetito por compartir la vida, por entender a los demás y así conocerse mejor a sí mismo. Unos versos que, como la vida del poeta, echan a andar y mutan, crecen a cada experiencia a la espera de la última palabra, del silencio final. La blanca espera del tren no sólo explica una historia, forma parte de ella y cambia con ella.Voir livre
"Napoleón en Chamartín" es el quinto de los Episodios Nacionales de Benito Pérez Galdós, y en él nos narra los acontecimientos desde la salida precipitada de José Bonaparte de Madrid, tras la batalla de Bailén, a su regreso, de la mano de su hermano Napoleón, en diciembre de 1808. Mientras la narración sigue las aventuras de Gabriel de Araceli, Galdós nos sumerge en el agitado Madrid de la época, en el que vemos nacer el germen de las dos Españas cuyo enfrentamiento marcará los dos siguientes siglos. Además, el autor aborda cuestiones políticas y sociales fundamentales para la época y en su carrera literaria, como el papel de la Iglesia en la sociedad, y el impacto de las reformas que introduce el Rey José, muchas de ellas ya pretendidas por los ilustrados españoles. Así, en un relato sin maniqueismos, pero sí, quizá, con algo de esperpento, nos asomamos a un país que comienza a desgarrarse mientras asume, desde el orgullo por su pasado, el nuevo lugar que ocupa en el mundo, un mundo que cambia y en el que el antiguo régimen comienza a resquebrajarse. Acompaña a una pléyade de personajes inolvidables, a medio camino entre la historia y la ficción, en la gran aventura literaria de del siglo XIX en España. "Napoleón en Chamartín" is the fifth of Benito Pérez Galdós' Episodios Nacionales. It narrates events from King Joseph Bonaparte's retreat from Madrid after the Battle of Bailén to his return with Napoleon in December 1808. Through Gabriel de Araceli's adventures, Galdós portrays a turbulent Madrid, revealing the roots of Spain's division that would shape the next two centuries. The novel explores crucial political and social issues, such as the Church's role and reforms introduced by King Joseph, while reflecting on Spain’s identity amid a crumbling ancien régime. Rich with historical and fictional characters, it offers a vivid glimpse into 19th-century Spain. Portada/Cover art design: David Rubiales Suárez.Voir livre
Grabación histórica de Naty Mistral recitando poemas de Federico García Lorca, Rafael de León, Rosalía De Castro y Joaquín Dicenta ,( hijo), lecturas mágicas del “Romance de la Luna, Luna” y “La profecía”, entre otros."Voir livre
Poesía reunida deleita la imaginación con el ejercicio de lo diverso; por el nadir, se tiene en Ricardo Yáñez al escrupuloso guardián de las formas tradicionales de la poesía, por el cenit, se tiene también al poeta del habla y de los motivos cotidianos, al contador de historias que transmite un pequeño cuento dentro del poema, y al escritor de una prosa poética que posee una belleza equivalente a la de sus sonetos, como si el propio autor parafraseara el momento de creación de la poesía.Voir livre
En esta tríada de "partituras dramáticas unipersonales" se emprende un viaje por la experiencia del individuo a través de su propia voz: por ello estas obras de teatro pueden leerse como relatos en primera persona, con sus singulares efectos explícitos de ambientación. La unipersonalidad ofrece al actor una amplia libertad de interpretación, un espacio para que se involucre plenamente con su personaje, multiplicando así la diversidad de reacciones en el espectador-lector. El título alude a un sitio de Guadalajara, una ciudad que con sus peculiares referentes (su habla y sus costumbres), se desempeña como conectora de las tres piezas. Aun así, el carácter de cada obra es distinto y definido: por momentos se tiende hacia la reflexión, a la introspección (individual y social); pero también se busca reflejar lo hilarante de la condición frente al mundo, los sueños rotos en esa realidad que descalabra.Voir livre
Entre el mar y la montaña —y más precisamente: entre la fuerza de la marea y la inminencia de los terremotos— ocurren los tránsitos de Cuaderno de California. La observación vulnerable —poética y política— del paisaje exterior provoca incesantes movimientos en el paisaje interior de una pareja, "dos almas muy antiguas", que viaja: a veces son movimientos diminutos, a veces próximos a los sismos. Crónica de viaje, memoria y diálogo de amor, la de Santiago Espinosa es una obra sabia en su hermosura y hermosa en la hondura de su reflexión: no es fácil pensar tan agudamente cuando estamos tan conmovidos, en pausa por la belleza que nos captura. Giuseppe Caputo [...] Nadie conoce el origen de la palabra California. Alguien nos dijo: "Vengo de California". Lo que en mi idioma significa "ningún lugar". [...]Voir livre
